近日，“百戏入皖·星耀合肥”名家名角名剧惠民展演迎来精彩大戏，黄梅戏《延年和乔年》在安徽大剧院深情唱响。当安庆乡音邂逅家乡英烈，百年前的革命壮歌在现代舞台上徐徐铺展，完成了一场跨越时空的精神对话。

初心如磐：家乡戏演绎家乡英烈精神

黄梅戏《延年和乔年》讲述了陈延年、陈乔年与父亲陈独秀之间那段交织着亲情、信仰与革命理想的感人故事。本剧以真挚的情感、细腻的笔触，再现百年前那个觉醒的年代，用黄梅戏的悠扬旋律，演绎这段饱含热血与信仰的峥嵘岁月。

中国戏剧家协会副主席、中国戏剧二度“梅花奖”获得者韩再芬担任该剧出品人，韩再芬谈道：“我们觉得黄梅戏应该与当代紧密结合，陈延年和陈乔年的故事离我们并不远，黄梅戏具有很强的包容性和可塑性，足以演绎不同时代的人物和不同的题材。”

为了让英烈形象真实可感，韩再芬带领创作团队付出了大量心血。她多次登门向《觉醒年代》编剧龙平平教授虚心请教，从历史细节中挖掘人物性格，团队成员潜心钻研党史资料，走访红色地标，在实地调研中体悟革命先辈的精神境界。

这种对历史的敬畏，转化为舞台上的真情流露，饰演陈延年的王泽熙以“苦行僧般的英雄”为角色注解，饰演陈乔年的马腾则通过细腻唱腔传递出少年英雄的赤诚与果敢。

艺术创新：传统戏曲与现代表达的完美融合

走进剧场，简约写意的舞美瞬间将观众带入风雨如晦的旧中国。灰黑色调的背景上，光影勾勒出老上海的石库门与安庆的青石板路，随着剧情推进，场景在回忆与现实间自由切换，这种独特的呈现方式源于剧目打破传统线性叙事的创新尝试。

“我们以陈独秀的回忆为叙事线索，通过陈乔年与父亲的隔空对话，将兄弟俩求学、入党、革命、牺牲的片段串联起来。”马腾解释道，这种片段式结构既能突出关键情节，又能让父子情、家国情的情感表达更具冲击力。

在艺术表现上，该剧将传统戏曲与现代艺术巧妙融合，音乐设计采用交响化编排，当黄梅戏标志性的主胡旋律与铜管乐器的磅礴声响交织，既保留了传统戏曲的悠扬韵味，又增添了革命题材的恢弘气势。“黄梅戏曲调婉转悠扬，感染力特别强，这种特质让红色故事更易走进观众心里。”这种“以情动人”的表达正是黄梅戏演绎革命题材的独特优势。

该剧还融入了话剧的台词张力与音乐剧的舞台调度，让传统戏曲在新时代焕发出新的活力，正如韩再芬所说：“黄梅戏是走在时代里的戏剧，要用人的故事讲给现代人听。”

共鸣如潮：惠民展演书写红色文化的当代回响

“之前在网上看到市民自发到延乔路祭奠英烈，就深受感动。今天现场看黄梅戏演绎他们的故事，更觉得心潮澎湃。”来自蚌埠的观众张婷婷特意赶到合肥看这一部戏。合肥的延乔路正是为纪念陈延年、陈乔年兄弟而命名，如今这条路早已成为纪念英烈的精神地标，这场演出让地名与人物、历史与现实完成了深情呼应。

作为惠民展演的重磅剧目，《延年和乔年》更让优质戏曲资源走进了寻常百姓家。带外婆观演的姜广继赞不绝口：“戏曲资源这么宝贵，惠民活动让我们花实惠价格就能看到名家好戏，太有意义了!”

在现场，不同年龄层的观众都在剧中找到了情感共鸣。带着10岁儿子观演的市民叶川说：“因为这部戏是弘扬爱国主义精神，带着孩子来看，也是让他了解我们先辈的奋斗与牺牲，了解我们中华民族奋进的历史，给孩子以潜移默化的教育。”

“我们希望更多父母带青少年来看这部戏，让他们知道年轻人应该有追求、有理想、有选择。戏曲或许不能直接改变什么，但能滋润人心、陶冶情操，这就是艺术的力量。”韩再芬介绍。

当最后一段旋律落下，掌声经久不息。乡音未散，英烈精神已在江淮大地上深深扎根，这曲用黄梅戏唱响的英烈壮歌终将成为激励一代又一代人的精神力量。